Gustav Klimt, Ο αισθησιακός συμβολισμός

( Το φιλί)

Σήμερα επέλεξα να σας ταξιδέψω στην χώρα των αισθησιακών χρωμάτων του Gustav Klimt. Με τον δικό του ιδιαίτερο τρόπο, αποτυπώνει με χρυσό και έντονο χρώμα το πάθος, την έξαψη, τη τρφερότητα. Θεωρώ οτι ένας πίνακάς του σε οποιονδήποτε τοίχο σε τοποθετεί αυτόματα στη σκηνή την οποία μοναδικά έχει σκηνοθετήσει.

....................................................................................................................................................................

Βιογραφικά στοιχεία:

Ο Gustav Klimt (1862 - 1918) γεννήθηκε στην Αυστρία. Το έργο του θεωρήθηκε προκλητικό για την εποχή του και υπέστη σκληρή κριτική και αποδοκιμασία, κυρίως λόγω του έντονου και κάποιες φορές απροκάλυπτου ερωτισμού που κυριαρχεί σε αρκετούς πίνακές του. Σήμερα, το έργο του ''Προσωπογραφία της Adele Bloch-Bauer II (1912) αποτελεί τον πιο ακριβοπληρωμένο πίνακα παγκοσμίως, καθώς το 2006 πωλήθηκε έναντι 134 εκατομμυρίων δολαρίων!

(Οι Γοργόνες)

Ο αισθησιακός συμβολισμός:

Υπήρξε νατουραλιστής και τα θέματα με τα οποία ασχολήθηκε αφορούσαν κυρίως τον έρωτα, τη γυναικεία φύση, τη ζωή και τον θάνατο. Παρ’όλον τον νατουραλισμό που τον χαρακτήρισε ως καλλιτέχνη, τα έργα του εμπεριείχαν συμβολικά στοιχεία και έγιναν κυρίως γνωστά για τον αισθησιασμό που τα διακρίνει. Έναν αισθησιασμό που προκάλεσε την έντονη κατακραυγή από μέρος της κοινωνίας της Βιέννης της εποχής εκείνης. Οι εικόνες των πληθωρικών femme fatales απέχουν πολύ από την αυστηρή αισθητική νόρμα της Ακαδημαϊκής Τέχνης της εποχής, με την οποία τόσο ο ίδιος ο καλλιτέχνης όσο και η «Απόσχιση της Βιέννης», στο σύνολό της, συγκρούστηκαν σθεναρά, πρωτοστατώντας ταυτόχρονα στην ανάπτυξη ενός είδους Art Nouveau. Ο Klimt καταπιάστηκε ιδιαίτερα και με τη ζωγραφική ελληνο- αιγυπτιακού τύπου ενώ το 1902 εισάγεται στην «Χρυσή Εποχή» του, δημιουργώντας μερικά από τα σημαντικότερα έργα του όπως Το Φιλί, η Δανάη, το Χρυσόψαρο και οι Γοργόνες ΙΙ. Αυτή την περίοδο, κυριαρχεί το λαμπερό χρυσό χρώμα, συνδυασμένο με μία παλέτα ζωηρών χρωμάτων ενώ στο επίκεντρο των θεμάτων του βρίσκεται, και πάλι, ο Έρως με πρωταγωνιστή τη γυναίκα ως αρχή και τέλος του κόσμου.
Στην προσπάθειά του να μεταδώσει, μέσα από τα δημιουργήματά του, το ερωτικό πάθος και την έκσταση, ο Klimt έδωσε έμφαση αποκλειστικά και μόνο στον άνθρωπο και ιδιαίτερα στο σώμα, θέτοντας το πρόσωπο σε δεύτερη μοίρα. Αν και έχει κατηγορηθεί ως “πορνογραφικός”, τα έργα του Klimt απεικονίζουν τη γυναίκα μέσα από τα μάτια του στοργικού εραστή, ντυμένη με την αγιότητα που ταιριάζει σε κάθε ερωτική στιγμή.

(Μητέρα & παιδί)

Η γυναικεία μορφή είναι πάντα παρούσα- και πάντα στο προσκήνιο- των έργων του Gustav Klimt. Η γυναικεία μορφή είναι πάντα παρούσα στα έργα του Klimt. Κι αυτό διότι, μέσω της παρουσίας της γυναίκας στα έργα του, ο καλλιτέχνης δημιουργεί το ερωτικό κλίμα που πάντα επιθυμεί.Η γυναίκα, όμως, στα έργα του Klimt δεν είναι απλώς μία εικόνα. Η γυναίκα είναι η πρωταγωνίστρια, η ηρωίδα των έργων του. Για αυτό τον λόγο, ο ζωγράφος την απεικονίζει .

(Προσωπογραφία της Adele Bloch-Bauer II)

Πηγή: www.medialab.panteion.gr